Odilon Redon - plante dans une urne - 1910 1912 - Musée d'Orsay

La plante, ici, le cède au vase que l'artiste représente sans volume, pour ses motifs qui rappellent ceux des plantes. Admirateur de Gauguin, il reprend ses couleurs.

"Le tableau est entré dans les collections du musée d'Orsay en 1984, accepté par l’État à titre de legs de Mme Arï Redon en exécution des volontés de son mari, fils de l'artiste" Wikipedia

Odilon Redon avait une manière à lui de peindre les fleurs, et savait harmoniser les vases avec les bouquets :

Vase de fleurs des champs, vers 1900-1905, pastel sur papier, Drouot

Odilon Redon, pseudonyme de Bertrand Redon, né le 20 avril 1840 à Bordeaux et mort le 6 juillet 1916 à Paris, est un peintre et graveur symboliste français.

Son art explore les aspects de la pensée, la part sombre et ésotérique de l'âme humaine, empreinte des mécanismes du rêve. Wikipedia

Lire la suite...

 Vos participations en fin d'article

 Le thème proposé par Lilou pour ce week-end est la danse,

André Derain, La danse -1906  collection particulière  artsper

"Dans La Danse d’André Derain, la palette de couleurs intensément saturées et les formes rudimentaires sont conçues comme un moyen de renouer avec l’énergie naturelle et sauvage de l’univers. La danse étant une forme d’expression humaine innée et primitive, elle est l’activité parfaite à laquelle s’adonnent les personnages de cette peinture fauviste. " La danse ici est une force de vie.

Danse macabre, La Chaise Dieu Wikipedia

"Les ravages des pandémies ont également eu un impact sur l’art. Ainsi la peste noire a donné naissance au 15^e siècle à des représentations très codifiées, appelées Danses macabres. Apparues en France, elles deviendront un thème récurrent de la peinture européenne illustrant le caractère égalitaire de la mort face aux épidémies." Science et Avenir

Je vois dans ces deux farandoles des allégories de la vie humaine, de l'agitation effrénée tout au long de la vie, entre joies, tentations, espoirs et déceptions ; jusqu'à la mort qui nous fauche tous sans exception.  Sûr, ce n'est pas très gai, alors que les couleurs flamboyantes du tableau de Derain pourraient nous le faire croire. Mais, si l'on regarde mieux, il y a bien quelque chose de diabolique.

Lire la suite...

Pour illustrer le thème de la transparence, je fais aujourd'hui un grand écart, de Botticelli la semaine dernière jusqu'aux bonbons d'Angela Lyons, dont le papier totalement transparent met en valeur les couleurs acidulées,

Huile sur toile - Pinterest

Angela Lyons n'est pas la seule à peindre des sucreries qui nous replongent dans l'enfance, mais j'ai bien aimé son univers,

https://www.angelalyonsart.co.uk/

J'ai choisi aussi ce pot de miel, à la transparence dorée,

Angela Lyons vit dans le Sussex et la peinture est "sa passion absolue".  Elle croit que la beauté peut être trouvée en tout et elle s'inspire de la vie quotidienne pour ses peintures à l'huile sur toile. 

Je vous laisse avec ce goût de miel. Vous pouvez voir les autres publications du week end sur ce thème finalement très large de la transparence, après l'article de Lilou sur son blog, "les Soleils de Lilou"

Lire la suite...

Hôtel de ville de Valence

décor de cheminée

Pour le clic clac du vendredi avec Martine/Tortue sur son blog,

Le Clic Clac , c'est une photo publiée le vendredi pourvu qu'elle soit rigolote, insolite, amusante, poétique, anodine...

Lire la suite...

Sur le parvis de ND des Doms se dresse un grand calvaire, quatre anges l'entourent

Pour le clic clac du vendredi avec Martine Tortue sur son blog

Le Clic Clac , c'est une photo publiée le vendredi pourvu qu'elle soit rigolote, insolite, amusante, poétique, anodine...

Lire la suite...

Objets du quotidien... gallo-romains

musée de Valence

Pour le clic clac du vendredi avec Martine/Tortue sur son blog

Lire la suite...

Adoration des mages, chapiteau roman d'une église détruite de Valence

Musée de Valence

Lire la suite...

crypte de l'abbatiale de Cruas et ses chapiteaux stylisés,

En premier plan, je vois une colombe avec un rameau d'olivier (?)

et donc un symbole de paix...

 En ces premiers âges de l'art médiéval, tout était symbole.

Lire la suite...